Œuvre originale du calligraphe Shosen Hamada La simplicité du cadre en acrylique fait ressortir la clarté de sa calligraphie. Le cadre est une création originale de Moji Gallery, combinant l'utilisation de papier washi et d'acrylique.
【Profil deShosen Hamada】
Membre du jury et du comité d'administration de l'Académie d'art de la calligraphie (Shodôgeijutsuin), conseiller au sein de Mainichi Shodôkai, membre du jury de l'exposition Zenkokushoten d'Angei, membre du comité d'administration de Zenshoken. Ses œuvres, empreintes d'une émotion transparente et de traits d'une clarté saisissante, le positionnent comme un calligraphe et créateur unique et représentatif du Japon. En tant que calligraphe principal de Moji Gallery, il se consacre à la promotion de la calligraphie comme art d'intérieur, au Japon comme à l'international. Ses œuvres sont hautement estimées dans le monde entier.
Il a également réalisé de nombreuses inscriptions célèbres, dont la statue d'Osachi Hamaguchi, ancien premier ministre du Japon.
Moji Gallery
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Sublimer la calligraphie de la culture traditionnelle sous la forme d’œuvre de décoration intérieure
Alors que le mode de vie des habitants du Japon continue de se moderniser et que l’architecture propre au pays se rencontre de moins en moins, l’habitude ancienne consistant à accrocher un rouleau suspendu dans l’espace appelé « tokonoma » se perd aussi. De même, on rencontre clairement de moins en moins dans l’espace de tous les jours des œuvres venant de la calligraphie, un art appartenant à la culture japonaise traditionnelle. Toutefois, en incorporant une sensibilité et un design contemporains à ce qui fait l’ADN classique de la calligraphie, ne serait-il pas possible d’en faire des œuvres de décoration s’adaptant parfaitement à un intérieur moderne ?C’est sur la base de cette intuition qu’a été fondée la société Carré Moji en 2002.
En avril 2025, Carré MOJI renaît sous le nom de Moji Gallery, une nouvelle marque encore plus raffinée.
Nous continuerons à promouvoir la culture traditionnelle japonaise de la calligraphie et de l’art à l’encre de sumi à travers le monde, à élargir davantage notre champ d’action, et à faire de la calligraphie une forme d’art reconnue à l’échelle mondiale.
Nous continuerons à relever de nouveaux défis.
Ciblant aussi bien l’action de décorer que celle de contempler, nos produits cherchent à stimuler la sensibilité des personnes qui les regardent conjointement à travers la vue et la signification des caractères. Le paysage et l’atmosphère qui sourdent d’une œuvre gagnent en intensité grâce à un pouvoir d’expression qui exploite parfaitement le sens des marges. Pour concrétiser son concept, Moji Gallery fait appel à une dizaine de calligraphes actifs au Japon comme à l’étranger. Chaque pièce est unique et livrée dans un cadre convenant au caractère représenté et au lieu où l’œuvre sera accrochée. Moji Gallery a déjà satisfait de nombreuses commandes sur mesure pour, notamment, des hôtels de style décontracté, des auberges de standing ou des restaurants, et reçus maintes fois des retours évoquant que l’ajout d’un tel élément artistique insufflait de la vie dans l’espace qu’il occupait.
Les œuvres de Moji Gallery se déclinent en une riche variété s’adaptant parfaitement à toutes sortes d’espaces. Ce sont néanmoins les pièces utilisant des caractères chinois qui occupent le centre du catalogue. Nombre de caractères chinois ayant pour origine des pictogrammes, il est possible d’apprécier une expérience similaire à celle de la vue d’une peinture dont le paysage se déploierait à partir d’un unique caractère. Avec les œuvres utilisant des lettres de l’alphabet, la manière dont leurs belles courbes sont interprétées à travers les traits particuliers à la calligraphie est particulièrement attrayante. Enfin, on trouve les « Mojiphic » et « Sumiphic » qui jouent sur des formes abstraites de l’expression calligraphique. Les œuvres Mojiphic suivent un style d’expression graphique partant de caractères d’écriture, alors que les Sumiphic se fondent sur les synergies entre les lignes calligraphiques et l’encre de Chine, tout en laissant libre court à la créativité. Les peintures à l’encre de Chine, qui se distinguent des réalisations standard, constituent des produits typiques de Moji Gallery en ce qu’elles prennent en compte leur dimension d’œuvres de décoration intérieure. De nouveaux produits sont aujourd’hui en cours de développement chez Moji Gallery, comme ceux de la « Série Tokyo », des calligraphies prenant pour thème la capitale et dont les cadres sont de fabrication artisanale traditionnelle de Tokyo, ainsi que des rouleaux suspendus s’adressant à une clientèle étrangère. Les tentatives de Moji Gallery pour sublimer la profondeur recelée par la calligraphie sous la forme d’œuvres de décoration intérieure ne sont certainement pas prêtes de s’arrêter.
